Britanski Gardijan pohvalio Beogradski festival igre

Džudit Mekril, kritičarka umetničke igre londonskog lista "Gardijan", ocenila je da se Beograd verovatno ne može svrstati među svetske prestonice umetničke igre, ali ambicije i dostignuća Beogradskog festivala igre se lako upoređuju sa londonskim dugogodišnjim i dobro poznatim festivalom "Dance Umbrella", Festivalom igre u Monpeljeu ili Bijenalom igre u Lionu.

Pročitajte još:ATELjE 212: Počele probe "Homo Fabera"

Program koji festival najavljuje za svoju 16. godinu, kako je navela, obuhvata relevantne produkcije od Južne Koreje do Frankfurta i otvara se sa stilom, radom važnog belgijskog koreografa - u pitanju je Sidi Larbi Šerkauiji i njegova trupa "Eastman".

Šerkauji stvara iz nekog snažnog, epskog senzibiliteta, dok je njegov pokret obojen mnogo širim opsegom emocija i vođen filozofskim promišljanjem ideja, podseća Mekril.

Komad “Fractus V” inspirisan je, navodi se dalje u tekstu "Gardijana", spisima Noama Čomskog o politici jezika - snagom vlasti da iskrivljuje i kontroliše reči koje koristimo, snagom ljudi da se kolektivno odupru.

To je, primećuje Mekril, zahtevna tema, ali Šerkauji sa njom divno postupa.

"On kao da slavi ideju kolektivnog otpora kroz kretanja uzbudljive složenosti. Petorica snažnih muških igrača, na neki fluidni način, iscrtavaju, a zatim kombinuju neverovatne formacije i konstelacije slobodnog točka. Njihov jezik se takođe primjenjuje na niz kulturnih pojava - od Bjonse, do flamenka i hip hopa. Sam Šerkauji nastupa u ovom komadu, a antologijski je njegov duet sa španskim igračem Fabijanom Dutanom", piše poznata kritičarka.

Pročitajte još:Pohvale "Izgrednicima" Dejana Zečevića


"Dok muzičari tkaju svoju eklektičnu fuziju klasičnog, srednje-istočnog i džez zvuka. Najuzbudljiviji trenuci su upravo oni kada se igrači i muzičari udruže u punoj polifoniji. To je čudesna pletenica zvuka, izvođena po principu divljeg sinopsisa koji postaje hrabar izraz jedinstva", smatra Mekril.

Baš takvo moćno jedinstvo, ona zapaža i u komadu “Sadeh21” Ohada Naharina, koji je kao i svi ostali radovi ovog koreografskog genija, nastao u stilu “Gaga” pokreta. "Gaga” je isto toliko filozofija kao i način igre, metod kojim Naharin oslobađa svoje igrače do ekstrema fizičkog i emocionalnog izraza. "Sadeh" je kao grupni portret koji omogućava igračima da se kreću preko raznih erotskih, nasilnih, komičnih, čistih, unutrašnjih raspoloženja. Iako predstava nema ni narativ, ni likove, sve vreme sa nama komuniciraju izuzetni igrači Batševe, nekom snagom koja izvire duboko iz njih", napisala je Mekril.

Igrači nisu ništa manje upečatljivi ni u “Žizeli” Dade Masilo, smatra ona.

"U “Žizeli” je tragedija devojke sa sela koja se zaljubljuje u dvoličnog plemića, zapravo istraživanje seksualnog besa i srama. Masilo kombinuje klasične slike sa tradicionalnim “tsnjana” pokretom i muzikom. Ona, takođe, stvara intrigantnu ulogu glavne heroine. Daleko od ranjive i nevine, njena Žizela je nezavisna feministkinja, duboko skeptična prema koketnom Albertu dok on ne uspe da ogoli njene odbrambene mehanizme Tada mu se ona predaje snažno, uz fizičko napuštanje. Nije lomljenje njenog krhkog srca ono što boli Žizelu, već mržnja njenih suseda koji je izbacuju iz sela zbog kolektivne sramote koju im je nanela", istakla je Mekril.

Kritičarka "Gardijana" je na kraju svog teksta poželela Beogradskom festivalu igre mnogo uspeha, a publici mnogo divnih trenutaka.

"Neka nas dobre emocije ponesu! Ako se ne varam, to je slogan narednog festivalskog izdanja koji predstavlja čak 16 trupa!", napisala je Mekril.